El aclamado director mexicano Guillermo del Toro compartió recientemente cuáles son sus videojuegos favoritos, destacando varias franquicias de PlayStation que considera verdaderas obras maestras del medio.
Obras que impactaron a Del Toro
En distintas entrevistas y conversaciones, del Toro ha señalado que ciertos títulos le llamaron especialmente la atención por su capacidad para contar historias profundas, su estética y su ambición artística —rasgos que él mismo valora como cineasta.
Entre los videojuegos que destacó se encuentran varias IP exclusivas o emblemáticas de PlayStation, incluidas:
The Last of Us: Del Toro ha expresado en varias ocasiones que esta saga es un ejemplo de narrativa emocional y compleja dentro de los videojuegos modernos.
Bloodborne: La atmósfera oscura, la construcción detallada de mundo y su diseño de niveles hacen de esta IP algo que él valora por su audacia estética y desafío creativo.
God of War (2018): La manera en que reinventa la franquicia con un enfoque más íntimo y mitológico lo ha impresionado y lo sitúa como un referente de cómo los videojuegos pueden explorar también temas humanos profundos.
¿Por qué estos juegos?
Del Toro no elige estos títulos solo por su popularidad: él ha resaltado aspectos que los conectan con principios que suelen estar presentes en su propio trabajo cinematográfico:
Narrativa cinematográfica: Títulos como The Last of Us cuentan historias tan ricas y emocionalmente complejas que se sienten cercanas al cine.
Atmósferas memorables: Juegos como Bloodborne y God of War construyen mundos propios que dejan una marca duradera en el jugador.
Ambición artística: Para del Toro, estos juegos representan cómo la industria puede aspirar a más que entretenimiento; pueden ser experiencias culturales y artísticas significativas.
El vínculo entre cine y videojuegos
Guillermo del Toro ha sido un defensor de ver los videojuegos como una forma de arte tan válida como el cine. En múltiples ocasiones ha hablado de su admiración por cómo este medio puede combinar elementos visuales, narrativos y emocionales de maneras únicas.
De hecho, su propio enfoque creativo —ya sea en películas como El Laberinto del Fauno o La Forma del Agua— tiende a dialogar con formas narrativas que también aprecian en los videojuegos: mundos detallados, personajes complejos y un tono que puede ser oscuro, fantástico o introspectivo.
