David Wise es un nombre que, para muchos aficionados a los videojuegos, es sinónimo de revolución musical. Aunque no fue el primer gran compositor en la historia de los videojuegos, su trabajo en Donkey Kong Country lo colocó en un pedestal, marcando un antes y un después en la forma en que la música era concebida dentro del medio. Este título de 1994 no solo impactó por sus gráficos avanzados para la época, sino que su banda sonora, con piezas como Aquatic Ambiance, sorprendió por su atmósfera envolvente y una calidad sonora que desafiaba las limitaciones de la Super Nintendo.
Wise, originario del Reino Unido, fue contratado por los hermanos Stamper de Rare en una tienda de música en los años ochenta, y desde entonces ha sido uno de los compositores más prolíficos de la industria. Antes de su trabajo en Donkey Kong Country, ya había compuesto para varios juegos, pero fue en este proyecto donde mostró su verdadero potencial. Su enfoque experimental, jugando con formas de onda y sintetizadores como el Korg Wavestation, permitió que la SNES sonara como nunca antes. El chip de sonido de la consola tenía muchas limitaciones, pero Wise las superó de manera innovadora, logrando crear una experiencia auditiva única.
En sus propias palabras, Wise explica que, aunque recibió algo de formación musical en su juventud, la mayor parte de su carrera ha sido autodidacta. Su enfoque no se basa en teoría musical estricta, sino en seguir su instinto: “Hago lo que suena en mi cabeza y no pienso en términos armónicos, me guío por lo que siento”, comenta. Esta intuición y su capacidad de experimentar son las que le han permitido seguir vigente, trabajando recientemente en el juego independiente Nikoderiko The Magical World.
El legado de Donkey Kong Country es palpable, no solo por su música icónica, sino también por la influencia que ha tenido en la manera de componer para videojuegos. Wise es conocido por sus melodías poderosas y memorables, una característica que sigue manteniendo en sus composiciones actuales. Además, sigue buscando formas de innovar, experimentando con nuevas herramientas como el Zebralette 3 o Tal-Drum para crear sonidos originales.
En cuanto a su estilo, Wise destaca la importancia de la melodía dentro de la música para videojuegos. Se inspira en compositores como John Williams, quienes han sabido crear temas que quedan grabados en la memoria de los espectadores. En su trabajo, tanto en el pasado como en la actualidad, busca plasmar ese mismo impacto melódico, algo que considera esencial para que los jugadores se conecten emocionalmente con los juegos.
Wise también es conocido por su habilidad para crear atmósferas inmersivas. En Donkey Kong Country, por ejemplo, utilizó sonidos de la naturaleza como parte de la percusión, algo que sigue explorando en sus composiciones actuales. Esta capacidad para fusionar elementos ambientales con la música es una de las razones por las que su estilo sigue siendo tan distintivo.
